让罗伯特皮耐林中小憩1940年布面油画142165cm印戳:1942年法兰西斯艺术家沙龙展
参展的印戳展览:1942年法兰西斯艺术家沙龙展

马克莱出身平民阶层。1906年母亲去世,马克莱前往巴黎蒙马特高地居住。他生活拮据,必须靠打零工维持生活,但同时坚持创作带有典型“高地”风格的油画及水彩风景画。他所入画的一些主题在多年后被莫里斯·郁特里罗所采用,比如他曾做过园丁的煎饼磨坊,红磨坊,波希米亚酒吧等等。1910至1914年间,他开始卖画给狡兔酒吧的常客。作家罗朗·多热莱斯,
皮埃尔·马科·奥尔朗 以及柯莱特
等都开始关注他。记者兼词作者弗朗西斯·卡尔科则带他欣赏到诺曼底地区和北部港口城市狄耶普的风光。1918年的战后,他在艺术圈里脱颖而出,引起了画商多斯布尔和梅纳昂的注意。1945年,巴黎诺凡画廊为马克莱举办了一次题为“在磨坊周围”的大型作品展。此后他成为老蒙马特高地的一个传奇人物,他的画布上充盈着诗意,以及一种面临一个行将终结的世界而流露的感伤情怀。

由于他对沙龙委员会的不满,此后他终生再未参加任何沙龙展会。

苏弗尔皮是法国四五十年代巴黎美术界的巨擘。上世纪三十年代他画大壁画,名声鹊起,夏伊奥宫壁画《音乐》是其代表作。1945年,苏弗尔皮成为巴黎国立高等美术学院教授,学院为他建立了工作室。吴冠中、赵无极、朱德群赴法留学时,拜在苏弗尔皮门下,进入他工作室学习,受益终生。1946年,他接替画家吕西安·西蒙的席位入选法兰西美术学院院士。这幅创作中,让·苏弗尔皮突破了各种神话传说的惯有叙事方式,将画面中的女性形象置身在伊甸园之外。女子稍显倦怠的体态反映的正是画家略有些神秘的内心状态:“我从来就只做我喜欢的事,也就是画那些在太阳底下什么都不干的光身子的胖妇人……这些女人无所事事,也不知在等什么;那是一种身处在人间天堂的感觉。她们很是幸福。她们觉得热了,就光着身子,并觉得满意,她们实在很无耻,又一点都不无耻,因为这完全超越了‘无耻’这两个字。我想,这就是我在一生中所找到的一切东西,我还没有费力去寻找就得到了它们。”苏弗尔皮在教学方面也有着杰出的成就,能以哲学和诗意的表述引发学生的创作热情和思索。

1938年,他获得了保罗吉卢姆奖,大获成功,成为潮流画家。

乔治·罗纳于1913年出生在巴黎。1929年被巴黎国立高等美术学院录取。一年以后,他进入艺术大师吕西安·西蒙的画室学习,与他在同一画室工作的还有罗伯特·汉伯(Robert
Humblot,1907 -1962) 和亨利·雅诺(Henri Jannot
,1909-2004)等画家。作为对时代潮流的回应,罗纳于1935年加入了由艺术评论人亨利·埃罗组建的艺术家团体“新生力量”,团体崇尚“在一种与自然的虔诚接触中”对绘画传统的回归。汉伯、雅诺、皮埃尔·塔尔科特、阿弗莱德·佩兰等艺术家和他一起寻求严谨和纯粹的创作,希望能够确立素描的主导地位,并与前辈们的立体主义以及抽象风格相割裂。亨利·埃罗后来撰写了一篇题为《决裂》的宣言,拉伯提街的Billiet-Vorms画廊筹办了这一团体的画展。1959年,罗纳成为巴黎高等美术学院的教授,而后进入巴黎国家装饰艺术学院任教。他被授予荣誉勋位,以及艺术和文学勋章。1968年,罗纳入选法兰西美术院院士,其席位曾经是十九世纪时安格尔所获得的席位。

金莎娱乐官方网站,弗拉孟是法国学院派绘画大师。这些大师如今正由艺术爱好者、艺术品收藏家以及艺术市场上的活跃人士们重新发现。

雷米·赫托的创作在总体上反映了法国二十世纪三、四十年代的“诗意现实主义”,以及战后的伊壁鸠鲁享乐主义回归潮。战争已经结束,纷乱时局所带来的慌虑感也不复存在。幸福蔓散开来——这是一种实实在在的伊壁鸠鲁主义。画中的幸福是真实的,包含着所有必须的和有用的盎然趣味。代表甜蜜爱情的果实,蕴含了宁静闲逸时光的器物、书卷、还有烟斗,这就是画家在画架前描绘其幸福时所细细品味的元素。赫托的静物画是抽象的遐想,天马行空,是抛开现实的规矩,随心所欲地异想天开。
这件作品的画框为1950年代蒙帕纳斯式木雕叠加石膏雕框,法国二十世纪手工制作。雷米·赫托曾先后在奥尔良国立高等美术学院和巴黎布勒高等应用艺术学院学习。1934年,赫托荣获第四十四届装饰艺术大奖赛第一名。1936年,他加入装饰艺术家具大师让·阿奈(Jean
Adnet
,1900-1984)的团队,当时,阿奈正在指导老佛爷百货的橱窗设计。正是他们协力造就了巴黎的“街边博物馆”。赫托在素描方面也十分擅长,曾为米歇尔·埃梅和以《北方旅店》闻名的作家欧仁尼·达庇的着作绘制插画。他还是出色的舞台设计师,在1945年和1957年分别为法国编导大师罗兰·佩蒂的《拉封丹寓言》、雅克兄弟的戏剧《阿拉伯美人》完成过舞台设计。

弗拉孟是一位伟大的历史题材画家,徐悲鸿在 1920
年进入巴黎国立高等美术学院时就选择到他的画室学习。而另一方面,弗拉孟同样善于创作风行于十八世纪末的室内生活场景画以及著名人物的肖像画。这部分的创作为他不仅在欧洲、而且在美国都赢得了重要的声誉,
沙皇尼古拉二世也十分欣赏他的作品并亲自购藏。他的好几幅画作,尤其是描绘法皇拿破仑一世家庭生活场景的那几幅,先后由罗曼诺夫家族以及俄罗斯国家购藏,比如《马勒梅松的聚会》,以及《拿破仑与罗马皇帝在圣克洛德》等。此外,弗拉孟也是杰出的收藏家,他的妻子
1919
年去世之后,他出售了自己的所有藏品,其中就有夏尔丹,凡艾克,德拉图尔,
伦勃朗等大师的作品。巴黎著名的乔治柏提画廊为此特别编撰了一本重要的艺术品图册。

菲利普·杰奎琳

1937年,何塞完成了苏珊瓦拉东的肖像画,后入选秋季沙龙。

预展地点:北京国际饭店会议中心拍卖地点:北京国际饭店 二层

同样的还有克罗多,他是无政府主义者群体中最为激进的一员,在1928年和林风眠一起赴杭州国立艺术学院任教前,他也经常去第戎及巴黎地区的美术学院。

费尔南德·柯罗蒙于1897年被任命为巴黎国立高等美术学院的教授,成为当时学院中最重要的教师之一,并在次年入选法兰西美术学院院士。柯罗蒙本人的性格也十分诙谐和包容,这使得他的一些后来成为画坛大师的弟子们对他都敬重有加,其中尤其包括图卢兹·劳特累克,文森特·梵高,亨利·马蒂斯,以及中国画家徐悲鸿、林风眠、吴法鼎、李超士、司徒槐等。这三件素描分别描绘了画家想象1860年法国军队攻占北京城而作的画面、第二次意大利独立战争或美国独立战争中的巷战场面、中世纪时在树林中发生的一场战役,由此可见柯罗蒙年轻时就已具备的深厚素描功底。《在中国的交战场》描绘的是城墙下的一个防御工事前,正进行着一场欧洲军队与中国守卫兵之间的激烈厮杀。柯罗蒙在此以想象的视角,勾画出1860年英法联军攻入北京城时的场面。当时15岁的柯罗蒙或许是被从遥远战区传来的对军队激战悲惨情状的描述所深深震撼了。在19世纪法国学院派画家以中国形象入画时,其视角还是一种不明晰,既让人担忧又令人着迷的对于远东的审视。

埃林格的父亲是阿尔萨斯人,曾于1871年参加抵抗德国对阿尔萨斯的入侵。他的母亲来自弗朗什-孔泰。莫里斯埃林格在法国的东北地区度过了他的童年时期。这一地区曾经诞生了莱昂杰罗姆(Lon
Grme);帕斯卡达仰-布弗莱(Pascal
Dagnan-Bouveret)也在这里度过了很长一段时光。不久之后,莫里斯埃林格曾经说过:是谁决定了我的职业?是1900年巴黎世界博览会的图录!那时我只有四岁,我当时想:有一天,我也要画画!我画了很多画。我逃往自然,那里的一切都使我着迷!他的神甫叔叔敦促他的父母将他送到南锡美术学校。但战争到来。1916年埃林格加入军队,随军在凡尔敦和孚日地区征战。至少两次死里逃生后,他于1919年复员。

金莎娱乐官方网站 1乔治·罗纳
白杨礼赞 1945-1949年 布面油画 19×27 cm馆藏:布洛涅-比扬古30年代美术馆RMB
100,000-150,000

让罗伯特皮耐,法国学院派画家。早年毕业于蒙彼利埃艺术学院,1930年
移居巴黎左岸,就读于巴黎国立高等美术学院。这所古老的学府诞生过拿破仑的御
用画师达维特、新古典主义大师安格尔、巴黎歌剧院设计师加尼页,野兽派大师马
蒂斯等伟大先驱。
1936年品耐获罗马大奖并赴罗马学习。二战结束后他返回家乡,往返于巴黎之间,
参与战后重建的壁画创作。

金莎娱乐官方网站 2埃利赛·汝勒·埃米尔·马克莱
静思1920年代 布面油画 22×55
cm馆藏:法国格勒诺布尔博物馆、法国格朗韦尔市博物馆、蒙特卡洛博物馆RMB
80,000-100,000

乔治罗纳于1913年出生在巴黎。受到作为美术教师的叔父的影响,他很早就形成了对艺术的品味和爱好。1929年,罗纳被巴黎高等美术学院录取。一年以后,他进入艺术大师吕西安西蒙的工作室当学徒,与他在同一画室工作的还有罗伯特汉伯等画家。1932年,渴望独立的他离开了美术学院,与汉伯合租了一间工作室。他前往西班牙以及荷兰旅行。1934年间,橘园美术馆的十七世纪法国现实派画家和小皇宫美术馆的勒南兄弟绘画作品展,给这些年轻画家留下了深刻印象。杜勒丽花园沙龙以展厅的中心板块,展示了罗纳、雅诺和汉伯的作品。1935年,他们一起成立了新生力量艺术团体,主张回归绘画,回归严谨绘画的行业传统,倡导绘画与自然之间的密切关联。他们的画作追求纯净,表现神秘的力量。1935年4月,新生力量团体在博埃西路著名的Billiet
Vorms画廊举办了第一次画展。法国美术部部长、后来的戛纳电影节创始人乔治哈斯曼在蒙马特高地写生画画。这两个调皮的孩子在科尔多街上碰到苏珊瓦拉东。她是劳特累克和雷诺阿等的模特,后来成为了知名画家。苏珊瓦拉东鼓励并介绍何塞去蒙马特高地的莫里斯郁特里罗那里学习。

或远,或近…艺术的重逢

保罗塞尚女孩像1873铜板蚀刻版画P. Cezanne出版:Jean Cherpin,L oeuvre
Grave de Cezanne,Pour le Centieme Anniversaire de Ses Eaux-Fortes,front
page,Published by Marseille.尺寸:12×9.5cm带框尺寸:44x39cm

金莎娱乐官方网站 3吴冠中与恩师让·苏弗尔皮

成年后,何塞辗转来到圣彼得堡,成为大公爵尼古拉斯尼古拉耶维奇收藏品的大管家,他在那里一直待到1914年大战爆发。

金莎娱乐官方网站 4

安德烈克罗多自1926年到1931年分别在北平国立艺专和杭州国立艺专任教,有众多中国学生,如萧淑芳、李可染等。

金莎娱乐官方网站 5安德烈·迈尔
怡然1955年 炭笔素描,并以混合技术上色
65×55cm展览:艺术北京,全国农业展览馆,北京,2013年出版:《安德烈·迈尔,
旅行画家, 1898-1984》,SOMOGYEDITION D’ART,
2000年馆藏:布洛涅-比扬古30年代美术馆RMB 500,000-600,000

埃德蒙阿米迪何塞Edmond Amde HEUZE ( dit Le TROUVE )1884-1967

此次推介的八件法国作品正阐明了这种亲密、这种联系。与我们相隔一个世纪之远,对我们来说既不相同又相似。这也是战后,吴冠中对让·苏弗尔皮的看法与深深的钦慕:他的老师、他的法国朋友、一条丰富的艺术道路,既继承了传统又有着各种可能,拥抱过去,又对未来充满信心。

注2:安德烈克罗多:安德烈克罗多从1908年起进入第戎美术学院学习,并开始在当地的报纸上投稿刊登自己的素描作品。1909年,获得其所在省份发给的奖学金之后,克罗多北上巴黎,进入巴黎国立装饰艺术学院就读。在此期间,他曾和马蒂斯一起在独立艺术家沙龙展出作品。他和一些无政府主义者经常往来,并为一些反对教权的报纸,如《极端自由主义者报》、《光明》、《无政府主义期刊》等,创作素描画。1926年,他对于东方的满腔激情促使他跟随林风眠来到中国,先后在北京和杭州两地的国立艺术学院中任教,有众多中国学生,如萧淑芳、李可染等。1931年,他重返巴黎,随后又回到自己曾开始学习绘画的第戎美术学院任教。1941年去职后,他转而投身法国在德占时期的抵抗运动,随后成为法共的一员,积极参加解放斗争。克罗多的晚年时期则主要以绘画创作和教学为主。

让·戴尔-德维兹1910年出生于巴黎15区。他最初从织物图绘开始涉足画艺,于1931年在这一领域首度获奖。同年,他进入蒙帕纳斯80学院,师从沃克莱学习素描,并跟随朱尔·赫雷·艾尔维学习油画。1932年,他的作品入选法国艺术家沙龙、法国秋季沙龙参展,在当时看来,这是对他创作的高度认可。1948年,他在蒙马特高地建立了自己的画室。1958年,戴尔-德维兹在蒙马特的康斯坦斯路画廊举办个展,期间获得巴黎市政府授予他的一枚荣誉勋章,画家的数件作品被国家美术机构收藏。自1960年起,戴尔-德维兹的创作风格发生改变,开始尝试类似“涂鸦”的现代风格,兼具象征主义和抽象主义意味。从题材和构图方面看,无论是以现实还是神话主题入画,他都试图从中为生命和作品寻求到更深层的涵义。对于这位画家,我们可以将他如蒙马特美术馆一次展览的标题所称的那样,归于“蒙马特独立艺术家”行列。

安德烈克罗多于1892年出生,父亲是一名弦乐器商人。1908年起,克罗多进入第戎美术学院学习,并开始在当地的报纸上投稿刊登自己的素描作品。1909年,获得其所在省份发给的奖学金之后,克罗多北上巴黎,进入巴黎国立装饰艺术学院就读。在此期间,他曾和马蒂斯一起在独立艺术家沙龙展出作品。他和一些无政府主义者经常往来,并为一些反对教权的报纸,如《极端自由主义者报》、《光明》、《无政府主义期刊》等,创作素描画。1911年,克罗多发表于《极端自由主义者报》的一幅插画令他差点吃了官司,他的名字也出现在法国当时记载有2500名疑似反战份子人员的B名册中。但他并没有遭到扣押,而是和别人一样在1914年入伍参战;在大战期间以及战后,克罗多始终与极左及和平主义媒体保持合作。当时他在巴黎的工作室就位于蒙帕纳斯的蜂巢街区。1926年,他对于东方的满腔激情促使他来到中国,先后在北京和杭州两地的国立艺术学院中任教。1931年,他重返巴黎,随后又回到自己曾开始学习绘画的第戎美术学院任教。1941年去职后,他转而投身法国在德占时期的抵抗运动,随后成为法共的一员,积极参加解放斗争。

金莎娱乐官方网站 6让·苏弗尔皮
泉边的裸女 1947年 布面油画
65×55cm展览:上海与巴黎之间——中国现当代艺术展,中华艺术宫,上海,2013-2014年出版:《上海与巴黎之间—中国现当代艺术精品集》,上海人民美术出版社,
2014年,第165页馆藏:巴黎国家现代美术馆-蓬皮杜艺术中心、巴黎国家现代美术馆、布洛涅-比扬古30年代美术馆、巴黎国立高等美术学院博物馆、巴黎小皇宫博物馆、斯图加特州立绘画馆、波士顿现代美术馆、费城美术馆RMB
1,800,000-2,200,000

弗朗索瓦弗拉孟梅尼耶夫人1907年布面油画181.6×124.4cm参展:《大师与大师徐悲鸿与法国学院大家作品》联展,2014-2015年,上海中华艺术宫出版:《大师与大师徐悲鸿与法国学院大家作品》展览图录,
2014年, 第244-245页《美术》, 中国美术家协会, 2014年12月刊,
第133页《美术研究》, 中央美术学院, 2015年第4期,
第20页《中国美术世界语境21 世纪的徐悲鸿研究及中国美术发展》,
现代出版社,北京,2017年

安德烈·迈尔于1898年出生在巴黎。他在1920到1950年期间对于远东的探索在现代西方绘画中有着相当重要的价值。他也曾参与在河内、西贡等地创办美术学校,多名越南现代艺术大师如越南北圻的末代皇族之子黎谱等,就出自这两地的美术学校。《怡然》是安德烈·迈尔于1948年至1958年间第二次旅居越南时创作的。迈尔的技艺在当时已趋于娴熟,能很好地把握色彩、图形和画面空间。作品结构本身就是一种杰出的创意,画面优雅、充盈而简洁。
画面的整体构图以炭精棒绘成,线条准确有力的特点在画面背景的植物描绘上尤其可见一斑。画面上的深黑色部分——包括地面和两个人物的黑色头发——则是用炭条涂绘成的。迈尔在这里采用了老师伯纳尔的建议。茶褐笔的用色则使植物织料的衣服具有了动感。最后,以赭红笔涂绘的人物皮肤、身体和脸庞给画面增添了亮色。这些“空无”的脸并没有使人物失掉人性,反而是使它们更具有了一种普世的人性情怀。事实上,在安德烈·迈尔的作品中,总能发现这样一种对男性或女性形象、尤其是对那些异域的、似远又近的人物形象所存有的深厚仁爱。

Franois FLAMENG 弗朗索瓦弗拉孟 1856 – 1923

预展:6月3-5日拍卖:6月6-8日

然而,当时还有其他的艺术团体,同样也接近巴黎国立高等美术学院。

弗兰兹·勒布拉出身于法国北部的一个富裕家庭,祖母是十九世纪着名的加拿大小说家、诗人。1913年,勒布拉进入里尔美术学院学习。1918年,获得蒙塔利绘画与雕塑大奖的一等奖。她于1919年来到巴黎,住进了由雕塑家阿弗雷德·布歇于1900年在巴黎蒙帕纳斯街区建立的“蜂巢”艺术家寓所。她在蜂巢一直住到1939年,并成为一名肖像画家,在有着莫迪利亚尼、苏丁、夏加尔、莱热、查德金等大画家的蒙帕纳斯区艺术圈里备受瞩目。这个外貌娇弱却坚定的年轻女人不时流露出不输给男人的精神。她在古典传统的基础上,一路对时代的现代性进行探索。艺术评论家们都不约而同地强调弗兰兹在线条运用方面的大胆冒险精神和她对色彩的娴熟技巧。1924年至1925年,弗兰兹·勒布拉进入巴黎国立高等美术学院学习雕塑,与中国早期留法艺术家潘玉良同期。《生命与精神》这幅作品无疑是画家的一幅独特的代表作。以木头人偶作为对象是一种相当复杂的主题,它与“绘画模特”、“绘画对象”和有生命的人物形象等命题相关联,引发思考。西方文化中不乏把人偶作为戏剧性的例子,比如匹诺丘,又比如葛蓓丽亚的故事。弗兰兹把这类主题作为自画像题材来创作。画中的人偶是她画室中的木偶,也是离开“蜂巢”前对她本人形象的最终表达。

撰文:菲利普杰奎琳先生(M. Philippe
CINQUINI),艺术史学家,法国夏尔戴高乐-里尔第三大学艺术史博士、研究员;
上海理工大学客座教授;巴黎国立高等美术学院授权中国地区研究代表;中国人民大学徐悲鸿艺术研究院研究员;上海市对外文化交流协会海外理事。
翻译:宋鑫

金莎娱乐官方网站 7〗雷米·赫托
悠闲时刻 1950年代 布面油画 72.5×99.5
cm展览:雷米·赫托,一个欢悦的世界,法国奥尔良查理·佩奇博物馆,2008年收藏该艺术家作品的机构:法国国家民间艺术与传统博物馆RMB
300,000-500,000

弗拉孟也是著名的装饰画家。他曾在 1895 年和 1897
年参加了巴黎喜剧歌剧院的装饰工作。1900
年,巴黎-里昂-地中海铁路公司的总经理则向他征订了一幅大型装饰画《蓝色火车》,
用以装饰巴黎里昂火车站的餐馆大厅。1891
年,他还为第一批法国银行的纸钞完成了一系列素描设计,所绘图案后被用在
1938 年至 1945 年发行的五千法郎的钞票上。

金莎娱乐官方网站 8让·戴尔·德维兹
巴黎的小街 1940-1950年 纸板油画 61×50
cm展览:戴尔·得维兹回顾展,鲁萨尔画廊RMB 60,000-80,000

马克-夏加尔现场的表演29×22.5cm1967纸本水粉签名:MArc.ChAgAll备注:附证书

全世界各地的外国艺术家先后聚集于蒙马特和蒙帕纳斯,尽其所能从传统经典与新趋势中寻觅灵感。即使他们对绘画的解读大相径庭,我们依然看到徐悲鸿和林风眠都接受了费尔南德·柯罗蒙这位上世纪二十年代初的巴黎国立高等美术学院教授的艺术馈赠。

如同诗人普雷维尔说过对于那些相爱的人来说,巴黎很小一般,对于那些伟大的艺术家而言,艺术的世界很小。

金莎娱乐官方网站 9弗兰兹·勒布拉
生命与精神 1930年以前 布面油画
92×67.5cm展览:1.法国国家美术协会沙龙展,大皇宫,法国巴黎,1930年2.现代女性的两种目光,蒙帕纳斯美术馆,法国巴黎,2008年2.艺术北京,全国农业展览馆,北京,2012年出版:《法国国家美术协会沙龙展1930年展览图录》,1930年RMB
200,000-250,000

保罗?高更女人体NO.1020x26cm木刻版画签名:no.10 paul gallguin

金莎娱乐官方网站 10费尔南德·柯罗蒙
在中国的交战场面·巷战场面·中世纪的交战场面约1863年 钢笔素描
27.5×22.5cm;16.5×21cm;18×26cm展览:1.上海与巴黎之间——中国现当代艺术展,中华艺术宫,上海,2013-2014年2.大师与大师——徐悲鸿与法国学院大家作品联展,中华艺术宫,上海,2014-2015年出版:1.《上海与巴黎之间—中国现当代艺术精品集》,上海人民美术出版社,
2014年,第34页-第36页,第38页2.《大师与大师—徐悲鸿与法国学院大家作品》,2014年,
第226页-227页馆藏:卢浮宫博物馆、奥赛美术馆、图卢兹奥古斯坦美术馆、鲁昂美术馆、贝藏松美术馆、纳博恩美术馆、纽约大都会博物馆、波士顿美术馆RMB
50,000-80,000

Andr CLAUDOT 安德烈克罗多 1892 – 1982

“吾师之师:巴黎画派与学院承袭”这一板块将选择巴黎国立高等美术学院以及巴黎画派的核心人物作为研究出发点,他们或为中国现代艺术大师的直系师辈,或在艺术探索表达中对当年的海外中国学子产生过深远的影响。从跨时空的对比中,为二十世纪中国现代艺术的发展脉络及渊源进行有力之佐证与深探。

1914
年,他应征入伍,成为最早的官方画家之一。在激烈的战火中,他也想方设法去探望并支持自己在步兵部队征战的儿子。当时已经
59
岁的他并不创作架上画,而是当场画一些速摹,然后带回画室进行再创作。他那些表现一战主题、满含着情感的现实主义风格作品在法国和英国都受到了极大的认可。他的许多战争主题的作品都由巴黎军事博物馆收藏。

梵高、劳特累克、马蒂斯在他们的艺术成熟前都曾在费尔南德·柯罗蒙的画室学习过。20世纪初巴黎艺术之花的盛放既立足于先锋派、后印象派、野兽派和立体派,也建立在被自然主义和象征主义革新的学院传统。

1918年,何塞结识了知名藏家科奇奥特,并为后者挑选并购买毕加索、弗拉芒克及瓦拉东等的作品。之后,他成为拉菲特街萨戈画廊的经理。在这家画廊他成功举办了主题为面具的展览。

萨尔瓦多达利人性柜子的研究34×23.5cm1936纸本水粉签名:Dali
1936备注:附证书

1948年埃德蒙何塞获得了法兰西美术学院的院士席位也就是十九世纪时安格尔所获得的席位。

乔治罗纳白杨礼赞约创作于1945至1949年间布面油画19x27cm

克罗多的晚年时期则主要以绘画创作和教学为主。1979年,导演贝纳尔白萨就克罗多的生平拍摄了纪录片《倾听克罗多》;纪录片遭到一定程度的查禁,直到现在,公共放映仍然困难重重。不难想见,克罗多在片中定是谈到了他在中国多年旅居的经历,尤其是和中国画家林风眠之间的交往;这两位画家在第戎相识并成为好友。年长林风眠十岁的克罗多应是在艺术和思想方面对这位中国艺术家有过十分重要的影响。这一话题,以及这两位不同国籍的艺术家之间的特别关系是值得作为一项具体的研究项目深入探究的。1926年9月10日,克罗多携夫人到达北京时,林风眠将其描述为是天性浪漫,富于创造,因而厌恶模仿机械式的学校教育。显然,林风眠请克罗多前去任教是希望他能带动形式主义绘画方面的探索,从而与徐悲鸿倡导的学院派自然主义相抗衡。1927年5月,林风眠发起并组织了北京艺术大会,克罗多在其中就扮演了相当重要的角色。大会的举办以法国的沙龙展为范型,是中国第一次大规模的现代艺术展出。同样可以料想,大会对于学院派艺术所持的激进反对立场和克罗多的影响也有相当大的关系。1929年,由包括陈卓坤、李可染等在内的十八名美专学生创办了学术团体一八艺社,克罗多和林风眠一起作为导师予以支持。此后,一八艺社在上海举办了一系列推动中国木刻艺术兴起的活动,还尤其得到过鲁迅的支持。

1920年,何塞在伯恩翰姆家与阿斯林、布歇、沙赫米和曼西约几位艺术家一起展出。1923年,他把他的一些以妓女为主题的画介绍给诗虹画廊。从那时起,何塞终于开始以卖他自己的画为生了。

1951年何塞被任命为巴黎国立高等美术学院的肖像画教授,接替了让杜拜的职位。

埃林格决定前往巴黎,他被巴黎国立高等美术学院录取,师从大师弗朗索瓦弗拉孟(Franois
Flameng)。弗拉孟非常欣赏这位新学生的作品,在这些作品前,他告诉画室里聚集着的他的学生,其中包括中国学生徐悲鸿:这一位将超过你们所有人!由于父亲离世,埃林格必须自己养活自己,他成为了一名晚间班的素描教师,这使得他能够有时间继续绘画,也因而有了一间自己的画室。埃林格对他的老师们心怀感激,他希望接他们的班,但他拒绝随波逐流,只按照自己的想法,循着真理寻找美。埃林格的绘画以霍尔拜因(Holbein)和安格尔(Ingres)的素描为基础,并忠实于自己的艺术理念,他成为了女性美的精准的传译者。他笔下的躶体,形体完美,被一束金色的光束照耀而闪现彩虹般的光芒。女性的形体完美的表达、观察的精准、线条的纯粹与每一个形体的个性特征和真实性相符合。

编辑:江兵

如今,巴黎屈斯提那街58号贴有标牌画家埃德蒙何塞曾居于此,1937-1965年。

1931年回到法国后,克罗多举办过一次展览,展示其在中国创作的全部作品。其中大部分油画和素描作品如今已变得十分罕有,是现今非常珍贵的作品和资料文献。克罗多的风格在当时被林风眠定义为新印象主义,这或许是为了避免他的激进态度可能在评论界引起的不满。而事实上,他的风格更接近于野兽派、立体主义和表现主义等二十世纪初的先锋画派。

和许多画家一样,弗拉孟深为赛德耶这个地方所吸引,他和安托万尚特耶、让阿弗莱德德布罗斯等人往来密切,也是赛德耶画派的代表画家之一。此外,他美国画家约翰辛格萨金特也笃交颇深。1882
年,萨金特创作了一幅著名的肖像画,画作就是以弗拉孟和他们共同的好友保罗黑鲁为模特的。

弗拉孟在 1900
年前后成了一位顶级画家,也很自然地留任巴黎国立高等美术学院的教师。1905
年,他入选法兰西研究院院士,后来又成为法兰西美术学院院长。弗拉孟是一位真正的美术界的贵族,他兼具艺术资质、地位和财富。他在凡尔赛宫附近拥有一座城堡。

Maurice EHLINGER 莫里斯埃林格 1896 – 1981

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如果说何塞在蒙马特高地的确放荡不羁,在红磨坊是十足的舞者,在俄罗斯是真正的冒险家,那他也是热衷于马戏团题材创作的一位名副其实的画家。由于在绘画方面所表现出的才华,何塞最终被任命为巴黎国立高等美术学院的老师,后来,他甚至还获得了法兰西美术学院的院士席位。

莫里斯埃林格年轻女子肖像1930年代布面油画41x33cm

徐悲鸿于1920年秋抵达巴黎国立高等美术学院之际,他在画室有位才华横溢的同学,那是一位来自阿尔萨斯地区的年轻人,名叫莫里斯埃林格。他们一起师从弗朗索瓦弗拉孟先生。弗拉孟先生曾是绘画有关大革命和帝国主题的大师,他是著名的大型装饰画创始人,也是第一次世界大战期间的画家,更是美好年代整个欧洲上流社会人士的肖像画家。1923年,弗拉孟先生去世,吕西安西蒙成为了徐悲鸿和埃林格的老师。

注1:1948年埃德蒙何塞获得了法兰西美术学院的院士席位,席位号5号。该席位在1825年至1867年间曾经是多米尼克安格尔(Dominique
Ingres,
1781-1867)的席位。法兰西美术学院的院士席位为终身制,当选院士是极高的荣誉,朱德群先生、赵无极先生曾分别在1997年和2002年当选法兰西美术学院院士。

20世纪30年代,让-罗伯特皮奈同样也师从接近阿尔伯特贝纳尔的吕西安西蒙,当时正值新一代中国艺术家抵达法国,其中就有潘玉良和吕霞光。那个年代诞生了中国留法艺术家协会,同时,在巴黎国立高等美术学院的画室里,法国青年艺术家群体正在接受美术训练,他们与自己的中国同学在艺术上有着相同的见解。这个法国青年艺术家群体被称为新生力量团体,他们当中有一位名叫的乔治罗纳的先导人物。对所有这些艺术家而言,他们有一个共同的艺术理念:素描及写实的诗意。

从他定居于昂德尔南(Andelnans),贝尔福(Belfort)地区一个老宅起,他常常出现在阿尔萨斯,参加阿尔萨斯学院的会议,接见客人和朋友。其中包括阿尔弗雷德吉耶斯(Alfred
Giess),他是埃林格早期在巴黎高美的同学,1929年获得罗马大奖。埃林格充分享受在阿尔萨斯的美好日子,他常常远足,以便描绘他最爱的风景,还有在讷维耶(Neuweiher)湖边露天的躶体绘画创作。展览和竞赛接踵而至。他的绘画在世界范围不断被售出。莫里斯埃林格,全面的艺术家,人们一直渴求他的作品。直到1981年,他离世前一晚,他留下了最后一幅作品:一幅未完成的花束,闪耀着他座右铭的光辉:美和真理源于我的勤恳创作。

安德烈克罗多紫禁城1928年布面油画57x70cm背签:Ex palais imperial
PEKIN出版:《上海与巴黎之间中国现当代艺术精品集》,上海人民美术出版社,2014年《Shanghai/Paris:
Modern Art of China》, Shanghai Peoples Fine Arts Publishing House,
2014《我们在绘画中:中国油画国美之路》,2014年,中国美术学院美术馆《Living
Trough Painting》, 2014, CAA Art
Museums《嘉泽德鲁奥》,2014年2月刊,巴黎 La Gazette Drouot《LA GAZETTE
DROUOT》, 2014/02, Paris La Gazette
Drouot展览:《上海与巴黎之间中国现当代艺术展》,上海,中华艺术宫,2013‐2014年《Shanghai/Paris:
Modern Art of China》, 2013-2014 China Art Museum,
Shanghai《我们在绘画中:中国油画国美之路
创格》,中国美术学院出版社,2014年《Living Trough Painting,Chuangge》,
China Academy of Art Press, 2014

弗朗索瓦弗拉孟于 1856
年出生在巴黎,他的父亲是著名的雕刻艺术家利奥波德弗拉孟,这也是他最初的启蒙老师。弗拉孟很早就进入巴黎国立高等美术学院,和达仰-布弗莱、贝纳尔以及柯罗蒙一样,他也是在亚历山大卡巴内尔的画室学习的。1875
年,他首次参加巴黎法国艺术家沙龙展出,并在此后成为美好年代期间响赫声名的艺术家之一。1879
年, 他以作品《吉伦特派的征召》荣获了沙龙的大奖和奖章。

皮耐广泛涉足肖像、静物和风景,油画《林中小憩》是难得的肖像与风景作品。
这是一张经过深思熟虑的作品:主构图呈倒三角形,前景三棵树垂直分割空间、与
中景的马屁巧妙平衡空间:女人的目光如宗教画般纯洁她直视观众,既不挑逗也不
害羞。简洁的画面飘逸着宁静的古典美,仿佛世外桃源。

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